13 апреля - "Дневник сельского священника"

48 подписчиков

«Дневник сельского священника» (Journal d'un curé de campagne) Год: 1951 Жанр: драма Страна: Франция Длительность: 120 мин Режиссер: Робер Брессон В ролях: Клод Дэйду, Жан Ривьер, Андре Гибер, Мартина Ламер, Николь Ладмираль Премии: Международная премия МКФ в Венеции в 1951 году и приз за операторскую работу. Большая премия французского кино. Этот фильм, созданный на основе одноименного романа католического прозаика Ж. Бернаноса, стал триумфом «авторского кинематографа» режиссера, он отмечен неуклонной верностью нравственно-этической задаче и крайним аскетизмом формы. Молодой священник прибывает в свой первый приход, деревню на Севере Франции. Мы знакомимся с событиями в деревне из его дневника. Несмотря на возвышенную духовность и самопорицание, он сумел добиться пожертвования от местной семьи богачей и завести платонические отношения с ученицей воскресной школы. Но никто действительно не говорит с ним откровенно, он не имеет реальных контактов с жителями. И только старый священник из другой деревни проявляет некоторый интерес… Признавая право на существование ‘театрализованного’ кино с актерами, ролями, мизансценами и послушно воспроизводящей все это камерой, Брессон был приверженцем творчества другого рода: у него исполнитель не играл, но становился моделью человеческой натуры и растворялся в реальности - пусть и созданной средствами кинематографа. В середине 20 века такой подход был в новинку, теперь же культурологи находят его отражение даже в ‘низком’ жанре многосезонных телесериалов. Впрочем, первыми методы мэтра взяли на вооружение режиссеры французской ‘новой волны’: им был созвучен его захватывающий лаконизм. Стенографическое письмо кюре равнозначно фотографическому письму Брессона. Изображение в «Дневнике сельского священника» становится фотографией, а страницы из дневника, снятые крупным планом, стенографической подписью к ней. Так как написанный, читаемый и произносимый священником текст равен — и по точности, и по интонации - изображению, то можно сказать, что священник как бы фотографирует сам себя. Тут соблюдается и главный принцип «Дневника» - принцип анонимности (зритель так и не узнает имени священника). Эта почти средневековая анонимность, обязывает художника (писателя, фотографа, кинематографиста) писать, фотографировать и снимать так, чтобы забывать себя, и чтобы о тебе забывали другие, забывал мир. Крупный план букв, слов, предложений, выходящих из-под пера кюре, слой за слоем ложится на пейзаж - и пейзаж просвечивает сквозь страницы тетрадки. Забыть, что являешься писателем, фотографом, режиссером. Поставить крест на своей субъективности. Словно священник только и делает, что подписывает картину мира, но — на самой картине: другого места нет. Неизбежное смещение подписи - следствие безграничности картины мира, ее всеохватности. У Брессона изображение всегда выходит за границы рамки, никогда не ограничивается ею. Так подпись пропадает в картине, слово—в изображении. И наоборот. Кюре делает подписи к фотографиям Брессона, но и Брессон делает снимки к записям священника. Брессон относится к кюре не как к герою, а как к соавтору. Режиссер прочитывает—на экране - книгу Бернаноса, а зритель внимает герою, пишущему дневник. Эта сложная структура есть система отношений между автором, героем и зрителем, которая определяет дистанции между ними. Взгляд героя никогда не попадает в камеру, не пересекается с взглядом зрителя, равно как не встречаются глазами герои между собой, и кажется, отводят глаза от автора. Эта разнонаправленность взглядов - характерная черта «трасцендентального стиля», свойственная и Брессону, и Дрейеру, и Одзу.