открытие художественного проекта "20, 30, 40 - шаг поколений"

Совместный художественный проект художников Санкт-Петербурга и галереи современного искусства "Красный Мост" (г. Вологда) "20, 30, 40 - шаг поколений" На трёх этажах галереи «Красный мост» расположены три разные выставки, на первый взгляд ни чем не связанные. И на самом деле возникшее соседство - почти случайность. Если только не брать во внимание болотистую Петербуржскую Почву, на которой появились все представленные экспонаты. Общее – оно же разное – отношение к картине как к таковой: Картина в границах холста, картина за пределами холста и возвращение к Картине. Три подхода, три отношения, каждое из которых - не что иное, как следствие предыдущего. В рамках проекта представлены выставки: "План экспозиции." Аня Желудь (инсталляция) Аня Желудь о своей выставке: "В последнее время у меня сложные отношения с Картиной, с плоскостным изображением – весь мир кажется нарисованным. И кажется, что нет разницы между миром реальным и миром придуманным. Любой выставочный опыт это принцип, которому следует художник или куратор, когда выстраивает логику экспозиции. Это может быть хронология или красота, или сообщение, или что-то ещё, но так или иначе всё это сводится к тому, что тут будет висеть эта картина, а там другая, а тут третья, тут скульптура малой формы, тут скульптура крупной формы, тут графика, а здесь плазма с dvd-проигрывателем, тут гардероб, там туалет, а здесь можно присесть и одеть бахилы. Такую ситуацию я и решила схематично простроить. Тут как бы картина, а тут как бы скульптура – контуры, очертания мест расположения экспонатов и сопутствующих им предметов. Это одновременно и выставка, которая могла бы быть - её условное обозначение, и предоставление возможности посетителю не остаться расстроенным от того, что он не понял, что нарисовано на картине, т.к. он сможет сам представить внутри рамы ту картину, которую он хотел бы там видеть или домыслить условно обозначенную скульптуру. А я, в свою очередь, смогу представить на самом деле то, какой могла бы быть моя выставка". "От Красноармейской до Пушкинской..." Александр Лоцман, Сергей Евсин, Борис Борщ (живопись) Александр Лоцман: "Пусть считают, что живопись себя исчерпала - я знаю иное". "Болота." Петр Швецов (живопись) В активе Пётра Швецова мухи, птички, чучела, «Головы архитекторов», «Живое и мёртвое». Бояться его не стоит, он не маньяк, он просто работает в актуальных художественных жанрах. Швецов делает не просто картинки, он в буквальном смысле слова вырывает куски жизни и переносит в выставочное пространство. Источник его вдохновения - абсурд. Создавая изображения в плоскости холста или графического листа, он не делал раньше Картину и не делал живопись. Он относился к картине как к модулю для выстраивания пространства, как к объекту. И вдруг Пётр Швецов обратился к реанимации Пейзажа. Хотя критики пытались говорить об иронии, защищая художника от неверных ходов, невозможно скрыть качества серьёзной живописной серии, состоявшейся в проекте «Болота». Очевидно, что это событие - факт возвращения живописи в ряд актуальных выразительных средств сообщения.