Вечер шедевров сюрреалистического немого кино в рамках проекта Арсения Трофим "СТК". Часть 3.

232 подписчиков

СОВРЕМЕННЫЙ ТАПЕРСКИЙ КИНОЗАЛ. ------------------------------------------------ Немое кино. Возрождение и эволюция таперского искусства. ------------------------------------------------ Арсений Трофим - молодой пианист и композитор, автор музыкальных произведений, давших новую жизнь немому кино - от классических шедевров Чарли Чаплина до экспрессионистических и авангардных экспериментов Жермен Дюлак, Луиса Бунюэля, Ман Рэя и Рене Клер. Особенность подхода к озвучиванию немых киношедевров заключается в широком композиционном профиле, включающем следующие академические и интелектуально-электронные направления: импрессионизм, экспрессионизм, минимализм, авангард, Electronica, Ambient, IDM, Noise, Experimental. ------------КРОВЬ ПОЭТА ------------ Режиссер: Жан Кокто / Jean Cocteau Год выхода: 1933 Жанр: Драма, сюрреализм В ролях: Энрике Риверо, Ли Миллер, Фераль Бенга, Одетт Талазак, Полин Картон, Жан Деборде Продолжительность: 0:51 Русские субтитры Музыка: композитор Арсений Трофим (фортепиано - импрессионизм, экспрессионизм, минимализм, авангард – партитура, ноябрь 2008) Первый фильм из знаменитой поэтической трилогии гения кинематографа Жана Кокто «Кровь поэта», «Орфей» и «Завещание Орфея». Сюрреалистическо-аллегорическая драма. Сюжет этого фильма свободный, как оживленный рисунок: губы вырастающие на лодони, ожившая статуя в мастерской художника, путешествие сквозь зеркало, смертельный снежок в сердце ребенка, девочка, ползающая по потолку и стенам.. “Кровь поэта” - фильм, о котором впоследствии будет сказано, что он сыгран одним пальцем на рояле. Одним — потому что Кокто мало в ту пору еще знал и умел, на рояле — потому, что это произведение наполнено авторским самобытным восприятием, потому, что это произведение поэтичное, потому, что монтаж его свободен и единственным организующим началом его служит личность творца. Одним словом, подыскивая аналогии, “Кровь поэта” трудно не сравнивать с мелодией, музыкой. Кажущийся алогизм происходящего апеллировал к творческому потенциалу зрителя, которому предлагалось выстраивать собственную цепочку символов. Интересен всем кто любит авангардное искусство начала прошлого века - дадеистов, сюрреалистов, Пикассо, Дали, Магритта и др. -------------- МОРСКАЯ ЗВЕЗДА -------------- Реж: Ман Рей Год выхода: 1928 Жанр: сюрреализм Продолжительность: 21 мин. Музыка: композитор Арсений Трофим (интеллектуальная электронная музыка - минимализм, IDM, Electronica, Experimental – партитура, ноябрь 2008) Мужчина и женщина бредут по деревенской местности. Поднимаясь по лестнице они входят в комнату, где женщина начинает раздеваться. Мужчина неожиданно уходит. После его возвращения женщина дает ему сеть для ловли рыбы... …Это эксперимент с участием всех существующих на тот момент способов механической обработки образа, сделанный в художественной традиции сюрреализма, к которой, несомненно, относится Ман Рей – фотограф. Его знаменитые рейограммы приходят в мигающее движение ,и ,задавая ритм, чередуются с кадрами игрового кино. Основным конструктивным элементом здесь является приём противопоставления. Статичный и движущийся образ, предмет и человек, глаз и фото/киноаппарат, свет и тень противостоят друг другу в сюрреалистическом коллаже. Камера вертится как юла, геометрия кадра вращается вокруг своей оси, очень крупные планы перемежаются вихрями хаотически движущихся световых пятен, – такие приёмы, не могут не оказывать прямого механического воздействия на восприятие зрителя (для сюрреализма «эстетическая цель неотделима от механического воздействия изображения на наше восприятие» ). Из фотографии остаются резкость изображения предметного, статичного мира, и расфокусированность движения (в первую очередь движения света). Это один из редких фильмов, не надоедающих при многократных просмотрах - каждый раз становится различим новый его аспект. Цена билета - 150 рублей Студентам творческих вузов - 120 рублей Добавляйтесь в группу СТК!!!