Группа «Село и Люди (Свадебный Треш)

125 подписчиков

Атипичная фолк-культура Современный украинский слушатель-потребитель музыкальной продукции сегодня нарасхват. Да-да. Именно так. Почему? Да потому что можно безнаказанно вливать в его уши мегатонны различных звуков и текстов. Качественных и не очень, красивых и брутальных, сопливых и до безобразия заумных... Все это накладывает заметный отпечаток на музыкальных вкусах и музыкальном сознании слушателя как такового... Вследствие такой интенсивной медиа-музыкальной терапии собственный выбор вкусов слушателя уже не поддается его осознанному управлению и пассивно следует за вкусами и форматами радиостанций, телеканалов и программами различных фестивалей, концертных площадок и клубов... Может пора многим украинским и не только украинским звездам (и не только звездам) музыкальной культуры обнажить нутро и показать свое настоящее Я? Вряд ли кто-то пойдет на такой шаг. У многих просто нет своего лица. Многим нечего показать, кроме пафоса, натянутых резиновых улыбок и форматных ответов на форматные вопросы в прямом эфире. Но все же есть небольшое количество людей, которые могут это сделать. Вернуться к корням... К тому, с чего все начиналось в свое время... "СЭЛО И ЛЮДЫ" в эфире. Возвращение старой советской передачи о проблемах колхозников в новом обличье? Возможно, но не сегодня. Сегодня это концептуальный музыкальный проект из четырех человек, успевший заслужить определенное уважение в тусовке за счет того, что они показывают то, что не могут показать другие. Они показывают свое настоящее "Я". Четыре взрослых музыканта, за плечами у которых свои музыкальные проекты, решили трансформировать собственное и общественное музыкальное сознание относительно методов исполнения живой музыки, способов подхода к слушателю и живым выступлениям. Кто сказал, что современную прогрессивную рок или альтернативную музыку нужно играть на стандартном наборе музыкальных инструментов - гитары, барабаны и бас? Для "Сэло и Люды" это пройденный этап - гитарист стал баянистом, барабанщик стал балалаечником, еще один гитарист сел за бубен, и лишь басист сменил электро-бас на громоздкий акустический, украшаемый к концертам эпатажными надписями. Кто сказал, что одеваться на сцене нужно в форматную одежду, соответствующую стилю? У них все просто - старые тельняшки, просиженные семейные трусы, строительные каски, шапки ушанки или забытые бейсболки-блайзеры с надписью "USA" так популярные у рыночных торговцев начала 90-х. Кто сказал, что нужно писать свои песни, носить их на радио, платить за ротацию? Есть проверенный и отличный способ - взять известный мегахит, добавить к этому весь колорит, описанный выше, разбавить чистый английский рязанским акцентом и выпустить весь этот "Театр Карабаса-Барабаса" на сцену. Результат - налицо. С первых аккордов под сценой начинаются ритмичные перемещения людских масс, которые к середине выступления этого квартета начинают безудержно плясать и подпевать. В чем секрет успеха такого подхода к живым выступлениям этой группы? Все очень просто - люди, сидящие в семейных трусах и тельняшках за чаркой на маленькой кухне, чрезвычайно открыты. Они открыты друг другу. Большей частью это символ того, что музыкантам "Сэла и Людэй" нечего скрывать от публики. Можно долго учиться играть на гитаре и стать профессионалом без душевного подхода к делу, а можно за 2 месяца (а именно за такой срок группа созрела для первого выступления) освоить балалайку и баян, чтобы дарить людям позитивную энергетику. Умеют играть на муз.инструментах многие. Но можно, не будучи виртуозом, давать намного больше пользы обществу своими концертами и позитивным настроем. Вот этим и занимается этот уже почти легендарный коллектив. Перенося эту атмосферу в зал, они открываются зрителям, и зрители видят, что все это - настоящее. Это намного живее и интереснее, чем толпы на концертах мегазвезд, сливающих в унитаз подаренные фанатами подарки. Они видят, что главное - энергетика, а не количество извлекаемых в секунду нот